Opera Lirica CD

GIANNINA ARANGI LOMBARDI (1890 - 1951)

ジャンニーナ • アランジ＝ロンバルディは、1920～30年代の最も偉大なソプラノ・ドラマティコの一人である、このことは彼女の多くの録音によって後になって初めて知られるようになった。
ナポリに生まれ、サン・ピエトロ・ア・マジェッラ音楽院でピアノと声楽（メゾとしてベニアミーノ・カレッリに師事）を学んだ。1920年、30歳の時にコスタンツィ劇場で「カヴァレリア・ルスティカーナ」のローラ役でデビュー。3年間、イタリアの様々な劇場でメゾ・ソプラノとして歌い、その間に録音がされるほどの成功を収めた。 1921年にはミラノのダル・ヴェルメ劇場で「アイーダ」のアムネリスを歌い（アイーダ: フィデラ・カンピーニャ）、「トリスタンとイゾルデ」では マリア・ヴロブロフスカ、 イチリオ・カレヤ と共演してブランゲーネを歌った。その後、パレルモのマッシモ劇場で リナ・スカヴィッツィ と共演して「フランチェスコ・ダ・リミニ」に出演。 パルマのレッジョ劇場では、『ラ・ジョコンダ』のラ・チエカ〔ラウラ役の イレーネ・ミンギーニ・カッタネオ (89008) と共演〕で成功を収め、『タンホイザー』のヴェーヌスや『メフィストフェレ』のエレナなど、より高い声質の役を演じるようになった。

これらの経験により、この音域の方が心地良いことを発見し、ソプラノになるために アデリーナ・シュテーレ （『ファルスタッフ』の最初のナンネッタ）に師事した。その後もローマのコスタンツィ劇場で「カヴァレリア・ルスティカーナ」に今回はサントゥッツァ役で出演したが、ソプラノとしてのキャリアの最初の年には、「メフィストフェレ」のエレナや「ラ・ヴェスターレ」〔 マリア・カレーナ 、 アメデオ・バッシ (89685) 、 カルロ・モレッリ (89738) 、 タンクレディ・パゼロ (89010, 89074, 89114) と共演〕の巫女の長のような以前の役もいくつか演じた。
1926年にはミラノ・スカラ座に出演し、アイーダとジョコンダを演じて強い印象を残した。翌年はトスカニーニ指揮で「イル・トロヴァトーレ」のサントゥッツァを歌い、 エットレ・パニッツァの指揮でレオノーラを歌った。

1926年の夏、ブエノスアイレスのコロン劇場では「ジョコンダ」で、 アウローラ・ブアデス、 ルイサ・ベルタナ 、 ジャコモ・ラウリ＝ヴォルピ ( 89012, 89133) 、 ベンヴェヌート・フランチ (89123) 、パゼロと共演した。1929年、トスカニーニの指揮の下、スカラ座のアイーダ役で大成功を収め、スカラ座のベルリン公演に抜擢された。ドイツでは アウレリアーノ・ペルティーレ (89007, 89072, 89116) と「アイーダ」、 ジャコモ・ラウリ・ヴォルピ と「イル・トロヴァトーレ」を歌った。1929-30年のスカラ座シーズンは、「ドン・ジョヴァンニ」のドンナ・アンナ役で幕を開け、「ナクソス島のアリアドネ」のイタリア初演やミケッティの「ラ・グラツィア」の世界初演にも出演した。また、ヴェローナ・ディ・アレーナに何度も出演し、ジェノヴァ、カイロ、リスボン、ナポリ、リオデジャネイロなどでゲスト出演したほか、オーストラリアでも大規模なツアーを行ったが、北米では一度も歌うことはなかった。1933年のインタビューでは、ジョコンダ136回、アイーダを88回歌ったと告白している。1935年夏にはザルツブルク音楽祭で「ドンナ・アンナ」を歌った。ブルーノ・ワルターが指揮し、 ルイーズ・ヘレッツグルーバー、 ロッテ・シェーネ、 ディーノ・ボルジオーリ (89508) 、 エツィオ・ピンツァ (89050, 89085, 89132, 89660, 89707) 、 ヴィルジリオ・ラッツァーリ、 エマヌエル・リスト (89083) と共演。

最後の出演は1938年のパレルモでの「シチリア島の夕べの祈り」である。それまでに彼女が歌ったアイーダの公演数はジョコンダの公演数に匹敵するものであったと推測される。舞台から離れた後は、まずミラノで教鞭をとり、その後アンカラで数年間教鞭をとった。その後、トルコからミラノに戻り、1951年7月9日に亡くなった。ラウリ・ヴォルピは『Voci Parallele』の中で、 ローザ・ポンセル を マリア・カニーリャ (89131, 89667) と対比しているが、この二人には共通の役がほとんどないことを考えると奇妙な比較である。アランジ＝ロンバルディこそポンセルと比較されるのが適切であろう。二人とも似たような色の声を持ち、前者はヨーロッパで、後者はアメリカで、ほぼ同じレパートリーを歌っていた。何よりも二人ともベルカント歌手だったので、アランジ＝ロンバルディが生前に過小評価されていた理由がよくわかる。
1920～30年代はヴェリズモ隆盛の時代であったが、アランジ＝ロンバルディはベルカントのスペシャリストであった。ヴェリズモの人気歌手が活躍していた時代に、彼女は絶妙な声の芸術性、音楽的なフレージング、豊かな音色の陰影を重視していた。彼女はメゾソプラノとしての初期の頃からの官能的な暗い響きをそのままに、トップの輝きにまで拡張していた。

彼女の初期の録音と後期の録音の比較は非常に参考になる。彼女の声には確かなトレモロがあったが、ソプラノになってからはそれが全く消えてしまっている。彼女は常に自分の声と芸術性を追求していた。「トロヴァトーレ」のアリアでのアコースティック録音ではトリルを省略しているのがわかるが、電気録音ではトリルは完璧で、それはイタリアオペラのドラマティコではめったに聴けないような質の高いものである。メゾ・ソプラノとしての最初の録音は La Fonografia Nationale からリリースされた。ソロのアリアの他に、 カルメロ・アラビーゾ、 ジュゼッペ・クリスメルといったテノール歌手とのデュエットも行っている。ソプラノとしての最初の録音は、コロンビアのためだけに録音されたもので、彼女の全レパートリーが録音された改良後の電気録音よりも重要ではないと考えられている。ノルマのデュエットの共演者にも違いが見られる。アダルジーザを初期版では リーナ・ランツァが歌っているが、後期版では エベ・スティニャーニ (89014) が歌っている。

アランジ＝ロンバルディの膨大な録音リストの中から、彼女の名曲を紹介します。ここでは、有名なアイーダ、ジョコンダ、サントゥッツァ、そして「メフィストフェレ」のエレナを歌っているが、この最後の録音は2回行われている。多くのアリアに加えて、スティニャーニ (89014) 、 フランチェスコ・メルリ (89026, 89091) 、 エンリコ・モリナーリ (89129) 、 カルロ・ガレッフィ (89040, 89536) とのデュエットやアンサンブルも歌っている。オペラ「アイーダ」の完全版に収録された彼女の "O patria mia "は、おそらくこれまでで最も完璧な歌唱であり、メッサ・ディ・ヴォーチェにおいて後にも先にも滅多に聴くことのできないような、他と一線を画すものである。
[Leo Riemens]

実力派ソプラノさんです。あまり聴く機会が多くない「ルクレツィア・ボルジア」からの２曲と「イ・ロンバルディ」２曲は嬉しい。「イル・トロヴァトーレ」の "Tacea la notte placida" と「アイーダ」の "Ritorna vincitor!" はやっぱりいいですね。メゾ・ソプラノから出発しただけあって、どっしりした下支えがあってとても安定しています。でも、声はやはりソプラノです。
完璧なサントゥッツァの後はミミですからね。万能のソプラノですね。しかし、ミミは若干声が重いかなという気もします。「トスカ」の "Vissi d’arte" は素晴らしい。
それにしても、Lebendige Vergangenheit のライナーは充実しています。様々な歌手と比較しながら数人が解説を担当していますが、その知識には頭が下がります。おそらく、ひとりの歌手のアリアを聴いていると様々の別の歌手の声が自然に頭に浮かんで来るのだと思います。決して文字だけの知識ではありません。このCDでも アランジ＝ロンバルディひとりを紹介するために20名くらいの歌手の名前が出てきます。